Aula Aberta DAP com Ana Domínguez e Ángel Rueda [AA

Podríamos definir este encuentro como un milagro político y poético y lo llamaremos, Cine Doméstico Expandido. La propuesta parte de tres cuestiones fundamentales: ¿qué sucede cuando el cine deja de ser solamente una película para convertirse en una experiencia espacial, física y temporal?, ¿qué ocurre cuando dos mundos se encuentran?, ¿qué sucede cuando la memoria personal se transforma en colectiva? Esta charla performativa propone un encuentro entre la memoria privada y el espacio público. Utilizando como materia prima el found footage, ese corpus de películas anónimas, familiares y domésticas que provienen del ámbito íntimo, para intervenirlas, expandirlas y convertirlas en una experiencia colectiva que recontextualiza y explora todas las capacidades posibles e imposibles del dispositivo cinematográfico. Aquí, la pantalla deja de ser una frontera. El recuerdo ya no se contempla: se habita. La imagen abandona su lugar de objeto para convertirse en espacio, atmósfera y acontecimiento. El espectador deja de estar frente a la película para entrar en ella y participar activamente en la construcción de la imagen. El cine se convierte así en una escultura de luz transitable. El Cine Doméstico Expandido propone un diálogo entre la conceptualización que Gene Youngblood expuso en su libro Expanded Cinema, donde declara que el cine ya no era un medio, sino un estado de conciencia, y la poética del cine de Jonas Mekas, donde reivindica la inmortalidad del gesto humano, el valor de lo cotidiano, lo imperfecto y lo efímero. Al expandir el cine doméstico, despojamos al recuerdo de su origen individualista para convertirlo en memoria colectiva. El pasado deja de ser una representación para convertirse en un acontecimiento presente, un ritual compartido. El cine doméstico expandido es, en definitiva, una forma de activar la memoria y devolverla a la comunidad. Una pequeña grieta poética frente a la tiranía de la inmediatez: un cine de presentes, hecho de fragmentos, cuerpos, luz y tiempo. Una linterna mágica comunitaria donde el recuerdo deja de ser algo que se mira para convertirse en algo que sucede. La investigación de AA++ se sitúa precisamente en ese territorio intermedio en el que el cine dialoga con las artes plásticas, la instalación, la performance y la experimentación audiovisual. Su trabajo recupera tecnologías y materiales cinematográficos no desde una perspectiva nostálgica, sino como herramientas capaces de producir nuevas formas de percepción y de relación con la imagen. A partir de diferentes experiencias y trabajos realizados por cineastas, artistas y performers como, Stan VanDerBeek, José Val del Omar, Valie Export, Malcolm Le Grice, Anthony McCall, Peter Forgacs o Bill Morrison nos adentraremos en las diferentes formas que el cine ha adoptado como materia plástica y herramienta de experimentación. Se prestará especial atención a las posibilidades que ofrecen los formatos fotoquímicos, la manipulación de la película y la proyección en directo, así como a las relaciones que se establecen entre imagen, espacio y espectador. La charla incluirá una film performance de Cine Domestico Expandido, realizada por el colectivo AA++, Ana Domínguez y Ángel Rueda donde invitarán a participar al público asistente del ritual de esta experiencia colectiva, poética y profundamente política.

Fonte: Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto. Horário, local exato e preço na página oficial.